福师12春《中国文学史专题（一）》第十一章南北朝乐府民歌
福师12春《中国文学史专题（一）》第十一章南北朝乐府民歌第十二章 南北朝诗人 关键词汇
第十一章南北朝乐府民歌
1、南北朝乐府民歌
南北朝乐府民歌，是继汉乐府以后的又一批民间口头创作。南朝乐府民歌大部分被保存在《乐府诗集》的“清商曲辞”和“杂曲歌辞”中。但当时人把南方民间歌曲叫“吴声”或“西曲”。吴声和西曲产生的地点，《乐府诗集》认为：“吴歌杂曲并出江南,东晋以来,稍有增广。其始皆徒歌，既而被之管弦。盖自承永嘉渡江之后，不及梁陈，成都建业，吴声歌曲，起于此也。”（卷四十四）“按西曲歌出于荆（荆，湖北江陵）、郢（湖北宜昌）、樊（襄樊）、邓（河南邓县，皆长江中游及汉水两岸大城市）之间，而其声节送和与吴歌亦异，故（因）其方俗而谓之西曲云”（卷四十七）
2、吴歌西曲
顾名思义，当为吴人之歌。此说明“吴声歌”产生于吴地,以当时的京城建业为中心地区。西曲歌产生于江汉之间的地域。吴声歌凡326首,西曲歌142首。现在流传下来的吴声歌曲,据《乐府诗集》所载,共有二十四曲,其中以《子夜歌》、《子夜四时歌》、《大子夜歌》、《闻欢歌》、《华山歌》《读曲歌》等最为著名。西曲与吴歌在乐曲方面也有差别。西曲虽也以五言四句居多，但句式不同的歌辞比吴歌多，且又有七言二句、四言四句的形式。时间上，吴歌主要产生于晋、宋，而此“西曲”才开始出现，西曲比吴歌晚。吴歌和西曲的内容，都是一色的情歌，是一色的对于男女爱情生活的抒写。
3、北朝乐府民歌
现存的北朝乐府民歌绝大部分保存在《横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中。（曹操《军令》鼓吹（横吹）曲为“马上所奏者是也”，鼓角，鼓和角，军伍所用。故有“鼓角横吹曲”之名。陈释智匠所见为梁代乐府官署中所保存下来之民歌，故《古今乐録》中冠以“梁”字。《旧唐书》称为“梁鼓角横吹曲”，郭茂倩沿用之。）北方自永嘉之乱后，各少数民族入主中原，民族间的斗争极为剧烈。少数民族的粗犷、豪放、强悍的气质，也影响到北方汉族人民，而且有雄健武勇之气。因此，北朝乐府民歌内容多反映战争、尚武、人民疾苦等，其风格显得粗犷、雄健、质朴、豪放。即使是反映爱情的诗歌，也绝没有南朝那样的吴侬软语，婉媚缠绵，而是非常大胆、干脆、坦率、爽直。
4、《敕勒歌》
这是一首歌咏草原游牧生活的绝唱。此诗本是北魏时代敕勒族斛律部的牧歌，曾为斛律金口唱。此诗历来为人们所称赞，在于其意境之高远，风格的浑朴苍莽，有极强的审美内涵。这首诗虽是短小，却自然高妙，浑朴苍茫，艺术地再现了草原风光。诗中对山川风物进行了热烈的歌颂，表现出对草原山川的热爱之情，充溢着一股爱国主义的激情。它在粗犷之中，又杂有豪迈之气，使人百读不厌。
5、《木兰诗》
这是北朝乐府民歌的代表作，它和《孔雀东南飞》被称为我国诗歌史上的“双璧”。《木兰诗》成功地塑造了木兰这个不朽的艺术形象。木兰是一个闺中少女，又是一个金戈铁马的巾帼英雄。木兰的形象，是人民理想的化身，集中了中华民族勤劳、善良、机智、勇敢、刚毅和淳朴的优秀品质，是一个令人景仰的英雄。《木兰诗》在艺术表现手法上也很有特色。首先是描写有繁有简,剪裁精当而结构完整。诗中时间长达十多年,地域从家乡到战场、朝廷，又回到家乡，时空变换大，但作者处理的有条不紊。其次是通过人物的行动和气氛的烘托来刻画人物的心理、性格，将叙事和抒情完美地结合起来。此诗为叙事诗，又有很浓的抒情成分。此外，诗中采用复沓、排比、对偶等句式，叠字、比喻、夸张的运用也很出色。诗产生于民间，可能经过后世文人加工过，但全诗生动活泼，清新刚健，仍不失民歌本色，不愧是千百年来脍炙人口的优秀诗篇。
第十二章南北朝诗人
1、“鲍谢”
“鲍谢”即鲍照、谢灵运的并称。南北朝时期的代表有谢灵运、鲍照，以及后来的谢眺等人。这些人的作品，以幽秀的山水状貌在诗中涌现，冲破了玄言诗长期统治的局面。比谢灵运稍晚一点的鲍照，更涤除了谢灵运诗中残余的玄言渣滓,学习乐府民歌,坚持了建安以来的汉魏风骨。当时人将“鲍谢”并称。
2、“元嘉三大家”
“元嘉三大家”指的是鲍照、谢灵运、颜延之三人。南北朝时期的代表有谢灵运、鲍照，以及后来的谢眺等人。这些人的作品，以幽秀的山水状貌在诗中涌现，冲破了玄言诗长期统治的局面。比谢灵运稍晚一点的鲍照，更涤除了谢灵运诗中残余的玄言渣滓,学习乐府民歌,坚持了建安以来的汉魏风骨。
3、谢灵运
谢灵运是第一个有意识的大量创作山水诗的诗人。为东晋名将谢玄之孙，十八岁袭封康乐公，故人称谢康乐。灵运祖父为东晋名将谢玄，谢玄叔父乃宰相谢安，谢、王二族为晋朝世宗大族。谢灵运入仕时，已是刘宋朝，他不得不屈身侍奉曾是他祖辈属下“兵”--刘裕，刘裕又采取压抑世族的政策，谢灵运爵位也由公爵降为侯爵,故心情多有不平。刘宋王朝对谢灵运也总有戒备。这样，谢因本出身高弟，又负才能，却未能获重要的政治地位，常怀郁愤心情。因此他把政治抱负不能施展的苦闷,外现为对山水的迷恋。而且，谢灵运又信佛,有佛家之超俗精神,这也就指导他去欣赏山水：“遗情舍尘物，贞观丘壑美。”首先要有高超的情致，即超越尘垢的精神，才能领略山水景色之美，透过景物获得精神上的满足。（谢灵运信佛，尝著《辨宗论》，注《金刚般若经》后因罪被杀于广州，临刑前将其髭鬚布施给南海祗洹寺,作为塑造维摩诘像时的假鬚之用。）他所任官职如永嘉太守、秘书监及临川内史等，皆荒废职务，一味纵情游山玩水。甚至为了游山而役使数百人,伐木开路，扰乱社会治安。（《宋书》本传载：“灵运因父祖之资，生业甚厚，奴僮既众，义故门生数百。凿山浚湖，动役无已。寻山陟岑，必造幽峻，岩障千重，莫不备尽。登蹑常若木履，上山则去前齿，下山去其后齿。尝自始宁南山，伐木开径，直至临海，从者数百人。临海太守王琇惊骇，谓为山贼。徐知是灵运,乃安。”）谢由此多次被朝庭及地方官纠弹制裁。后因起兵拒捕而被擒，放逐于广州，终于在广州被杀。谢的生活作风是腐败淫侈的，又因政治欲望未满足而对刘宋王朝有对立情绪，于是将其精神寄托于对山水的纵情游赏之中。
4、鲍照
鲍照,字明远。家世贫寒，最后曾任过参军,故后人称为鲍参军。鲍照继谢灵运之后，使刘宋诗坛更为壮观。鲍照的卓越贡献，首先在于他赋于诗歌以较广阔深刻的社会内容，他将满腔的悲愁苦闷之情与怨愤不平之气发而为诗，因而他的诗歌的突出内容，就是表现其建功立业的愿望和抒发寒门之士备受压抑的痛苦，其中充满着对门阀社会的不满情绪与抗争精神，代表着寒士的强烈呼声。如《拟行路难》十八首其四：
5、 “永明体”
南朝齐武帝永明年间，有周顒、沈约、王融等人所发现的诗歌音律，即创“四声”“八病”说，和晋宋以来诗歌中对偶的形式互相结合，形成了“永明体”的新体诗。声律是诗歌艺术形式的重要因素。中国古代诗歌一向讲究声律之美,但它有一个从自然声律到人为总结、规定并施之于创作的发展过程。随着诗歌创作的逐步繁荣，注重语言的形式美和音乐美，是诗歌发展的重要趋势。到晋宋时期，许多人都逐渐认识到文字声音的高下抑扬在创作中的重要作用。又加上当时佛教徒转读佛经的影响，到了齐武帝永明年间，沈约等人总结文学创作实践的经验，继承前人的理论成果，提出诗歌创作的“四声”、“八病”说。这是我国诗歌从比较自由“古体”走向格律严整的“近体”的一个重要阶段。这种讲究声律的新体诗，最初形成于永明年间，故又称永明体。“永明体”产生的关键是声律论的提出。
6、“四声”、“八病”
所谓“四声”，即是声调上的“ 平、上、去、入 ”。所谓“八病”，指诗歌声律上的八种毛病，即“平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽”。诗歌创作可以根据字词声调的变化组合，按一定的规则排列，以达到铿锵、和谐、富有音乐美的效果。永明体诗要求强调声韵格律、对仗，而且体裁一般比较短小。这种诗体，时人亦称为新变体诗，当时周顒、沈约、王融等倡导声律说，并以此进行创作，其中以谢眺成就最大。
7、谢眺
谢眺，字玄晖,陈郡阳夏(今河南太康县)人。家世贵重，少即好学，有美名，曾做过宣城太守，故后人常称他为谢宣城。他与谢灵运为同族，作品以描写山水风景最为出色，故人们称之为“小谢”，以谢灵运为“大谢”。他的游赏山水的诗，整个风格,包括感情的抒写,山水景物的刻绘，语言的运用，显然是有意追随谢灵运的。
8、宫体诗
梁简文帝萧纲为东宫太子时，徐摛、其子徐陵，庾肩吾及其子庾信，四人皆出入东宫，深得萧纲宠信。他们写了不少奉和应制之作，内容轻艳浮靡，缺少真情实感，当时人称“徐庾体”。当时宫中文人争相仿效徐庾体，发展为以描写色情为其主要内容，即所谓“宫体诗”。就其内容而言，主要是以宫廷生活为描写对象，多写闺思和闺房生活，有时甚至直接描写酥体横陈的女人，或写女人所用的物品如绣领履袜以至枕席卧具等，以表现其贵族的纵欲生活。他们以对器物的审美观照来对待对女性的审美观照。宫体诗人也写过一些女子诗，有的描写妇女的体态，没有色情的成分，写得很美。但在情调上伤于轻艳，风格上比较柔靡缓弱。
9、庾信
庾信，字子山，南阳新野人(河南新野)。他前期生活于梁朝，是著名的宫体诗人，文风极为轻艳。但是梁元帝(萧绎)承圣三年(554),庾信奉使到西魏，适值西魏将出兵伐梁，于是被扣留。不久梁亡，庾信遂仕于西魏及北周，官至骠骑大将军开府仪同三司。当时北周统治贵族都爱好文学，所以庾信极为他们亲重。陈朝时，北周与陈通和，放还各所拘留之士，因庾信及王褒被北周重视而不被放回。庾信亲身经历建康及江陵的两次败亡而流落异乡，在北周虽官位高显，而亡国之痛和羁旅之悲随时在其诗赋中迸发出来，使得他的作品一改前期轻艳之风，而具有雄健的风格。据《周书》本传记载，庾信后期“虽位望通显，常有乡关之思”。他以乡关之思发为哀怨之辞，蕴含丰富的思想内容，充满深切的情感，笔调劲健苍凉，艺术上也更为成熟。所以杜甫在《戏为六绝句》中称他是“庾信文章老更成,凌云健笔意纵横。”
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